Lo que se acaba...

El año se termina. Nuevas cosas vienen y otras se van. Se fueron cuestionamientos, unos quedaron sin resolver y otros siguen. La vida continúa. La década termina, y uno queda acompañado de buena plática, música y fútbol. Un ciclo en mi vida termina, para empezar uno nuevo, ¿mejor o peor? no lo sé. De lo que tengo la certeza es que las cosas están cambiando. Hacia algo distinto. Un período de transición.

Entonces, con el correr del tiempo, he empezado a tirar cosas. Dicen que es bueno para la mente dejar todo lo viejo para darle espacio a todo lo nuevo. Así, tiré papeles, objetos y cosas que ya no me servían.Todavía faltan cosas, porquerías que ya no sirven en lo absoluto. Se las vendo, regalo, dono...

Hoy posiblemente dejo un pasado atrás. Último post del año. Un lapso en el que pude escribir un poco más sobre las cosas que me gustan. En dado caso que me comenzara a ser aburrido, abandonaría este post. Pero al contrario, incluso reviví uno antiguo.

Por cierto, entre lo que saqué, estaba esta playera. No la volví a usar desde que surgió la "persecusión emo". Se aceptan comentarios sobre lo que pueda hacer con ella.

Bon Jovi no es rock

Hay muchas cosas que tal vez nunca entienda en esta vida. Algunas tendrán explicación, otras no. De lo que estoy seguro es que las cosas que me desagradan, por algo las veo de esa forma. Una de ellas es la música de un grupo estadounidense llamado Bon Jovi.

¿Por qué Bon Jovi no me gusta? ¿Qué es lo que me hace manifestar públicamente mi contrariedad por una banda que en lo absoluto no me apetece su música ?

Siempre he considerado a la banda conformada por John Bon Jovi, Richie Sambora, Tico Torres y David Bryan, como un acto musical menor. No tiene nada que hacer frente a cualquier banda de hair metal o glam metal. Es más, hasta la más chafa de las anteriormente mencionadas, me parece muy superior a Bon Jovi.Es la banda que típico, le gusta a tus hermanas mayores, tan ajenas al rock y sí a canciones de la iglesia. Bon Jovi es el ideal de banda para la gente que no se decide por ser rockera.Lo peor son sus baladitas. He sufrido escuchando "Always" "You Give Love a Bad Name" o sus nefastas en español "Cama de Rosas" o "Como yo nadie te ha amado". Son cursis, bien parecidos, poco arriesgados, acostumbrados a derramar su miel y su estilo dudosamente "rockero". Bon Jovi es uno de los cantantes más aburridos en la historia del rock, si es que la música que ellos ejecutan puede ser considerada como tal.Siempre lo que haga Jon Bon Jovi, líder de la banda, el resto lo aceptará sin miramentos. Ya me lo imagino diciendo: ¿reinterpretamos otra vez tal disco..?¿hacemos nuestra baladita cursi número 100?

Además, tenemos que soportar al metrosexualote en temas como solista (todavía tengo pesadillas al escuchar "Midnight in Chelsea") y películas.En pocas palabras, no me hagan escuchar a Bon Jovi ni nada que se le parezca. En dado caso que quieran fusilarme, torturarme o matarme, pido como último deseo escuchar una buena canción de rock, nada que se asemeje a lo que interpretan los nativos de New Jersey.

La política en méxico 2000-2009 Parte II

También fue en esta década cuando surgió Andrés Manuel López Obrador (AMLO), político tabasqueño mejor conocido como "El Peje".
Antiguo presidente del PRD, AMLO es uno de los políticos más controvertidos que han surgido en los últimos años en la escena mexicana. Su paso por el DF, para bien o mal, será marcado por sus segundos pisos y sus conferencias mañaneras. Sus escándalos, enfrentamientos con el gobierno federal y su intento por hacerse la “víctima”.

El famoso ‘Peje’ enfrentó un proceso de desafuero que comenzó el 7 de abril de 2005. Sin duda, un momento histórico para el país, en el que un personaje de la talla de AMLO sufrió un intento por desaforarlo a raíz de un desacato a una orden judicial. Después de sortear este problema, renunció a la Jefatura de Gobierno del Distrito Federal e inició una "resistencia civil" que unió a personas afines a sus aspiraciones. Todo quedó preparado para que el 2 de julio de 2006 se realizaran las elecciones más duras, competidas y sospechosas en muchos años. Felipe Calderón por el PAN, AMLO por el PRD, Roberto Madrazo por el PRI, Patricia Mercado por el Partido Alternativa Socialdemócrata y Roberto Campa por el Partido Nueva Alianza disputaron las votaciones que no convencieron a nadie, empezando por sus candidatos. Luego de meses de dimes y diretes, conteo de votos, descalificaciones, lloriqueos y demás asuntos, Felipe Calderón ganó, al menos según el IFE y Luis Carlos Ugalde, que en ese momento era presidente del Instituto. AMLO siempre se quejó, llamó "espurio" a Calderón, bloqueó las principales calles de la capital del país y juntó un buen número de seguidores para instaurar su propio gobierno, con gabinete propio y fue declarado por sus seguidores "Presidente Legítimo". Sin embargo, siempre quedará la duda de un fraude. Para legitimar su gobierno, el presidente Felipe Calderón le declaró la lucha al narcotráfico, una batalla que sigue teniendo todas las de perder. Al presidente le queda pequeño un país plagado de problemas. En la actualidad, el desencanto que se manifiesta en la sociedad mexicana es terrible, muy evidente y muchos pensamos que todo terminará en una revolución antes que termine la década venidera. De las aulas salen jóvenes con carrera, pero sin trabajo. Conozco a muchos amigos, conocidos, sin empleo, dinero y futuro. Por lo pronto, los impuestos aumentan, la corrupción se multiplica, gente cae ejecutada por la delincuencia, etc. Si en la década pasada, el subcomandante Marcos y el EZLN fueron una esperanza para muchos, en esta, se llevaron una decepcíón mayúscula. El famoso "Sub" y los indígenas dejaron de ser un estandarte de izquierdosos por moda, alternativos sin crítica y filósofos sin oficio. De 2000 a 2009, lo actual fue pronunciarse a favor de las muertas de Juárez.

¿Quería usted verse inteligente, revolucionario y preocupado por las causas sociales mexicanas? Bastaba con mencionar "las muertas de Juárez", y por arte de magia usted ya era la neta del planeta. Pese a que en otras partes del país, hubieron más muertes, incluso de hombres, Ciudad Juárez se volvió un lugar común que da prestigio entre círculos que se las dan de "inteligentes".

Entre los desastres estuvo la explosión minera en Pasta de Conchos. 65 mineros murieron a partir de esta catástrofe en una mina de carbón en San Juan de Sabinas. A partir de este hecho, se destapó la cloaca donde Napoléon Gómez Urrutia, un líder minero que jamás había trabajado en un yacimiento, fue acusado de un desvío aproximado de 55 millones de dólares. Gómez Urrutia huyó y mantuvo Cananea, una de las minas de cobre más grandes del mundo, en pausa.

Los escándalos estuvieron a la orden del día. Uno de los mayores fue el del “Gober Precioso”, Mario Marín. El gobernante poblano se vio involucrado en un supuesto lío de pederastia junto con Emilio Gamboa Patrón, político mexicano que en ese momento era senador. Un grabación filtrada donde supuestamente platicaban los dos por dos botellas de cogñac, en referencia a dos menores de edad y uno felicitaba al otro por las acciones represivas tomadas en contra de la periodista Lydia Cacho, despertó a mucha gente del lío que hay en este país por la corrupción de menores.No menos importante fue la violencia que se vivió en Oaxaca. La muerte de camarógrafo Brad Will en una lluvia de balas le dio la vuelta al mundo. Sólo fue parte del enorme problema en el que se pidió la cabeza de Ulises Ruiz, gobernador de aquel estado. En el 2008, el famoso avionazo en haría pedazos los resabios de un país muerto, que cerraría la década con Juanito, quien representa al mexicano de barrio, que quiere sacar provecho a la menor circunstancia. Entre si son peras o manzanas, Juanito renunció y acabó con uno de los circos mediáticos más nefastos de los últimos tiempos en la grilla mexicana.

Por su parte, Elba Esther Gordillo representa la decadencia social de México. Nunca antes en la República Mexicana se habían visto poder y riqueza conjuntas en una secretaria de la SNTE (Sindicato Nacional de Trabajadores de la Educación). Primero, se peleó con Roberto Madrazo, acusada de apoyar al presidente Vicente Fox. Tiempo después, famosa por sus cirugías y expulsada del PRI, Gordillo es premiada con el control de un partido, el Nueva Alianza. Rápidamente pactaría con Felipe Calderón una “alianza”, que le otorgaría permanencia al menos por otros seis años en lo más alto de la polaca y el poder.

Canciones de rock olvidadas por el tiempo: Sunshine

Un amigo me comentaba el otro día que en caso de haber vivido en los sesenta, hubiese sido muy feliz. No sé si ese ejemplo se me pudiera aplicarse personalmente. De lo que estoy seguro, es que
la música de esa época me encanta. En aquellos tiempos, el rock y sus degéneros trajeron música increíble, maravillosa y divertida. Los grandes guitarristas llegaron a estremecer las bocinas. Uno de ellos fue Dick Wagner, olvidado lirero de amplia carrera, cuyo trabajo ha sido más conocido como músico acompañante de Lou Reed y Alice Cooper, que en su faceta como solista.

Entre sus múltiples asociaciones, Wagner formó The Frost, una banda psicodélica con la que grabó tres álbumes. Entre ellos, destaca la rola "Sunshine", la cual se escucha a continuación:

!Arriba el garage sesentero!

La política en México 2000-2009 Parte I

Después de 10 años de un supuesto cambio, el panorama en la población mexicana parece desalentador y muy árido. Los impuestos cada día son mayores, la paridad del peso mexicano frente al dólar es cada día más grande, la violencia trae muertos todos los días y los desempleados aumentan a cifras estratosféricas...vivir en México parece una pesadilla sin fin.
No faltará el romántico, el mexicano cursi que intentará corregirme, diciendo que las cosas van a cambiar, que la situación estará mejor, que me intente tirar neta sobre la corrupción, sobre la izquierda, la iglesia, el narco, etc. Cuando él mismo seguramente en poco tiempo fue a darse golpes de pecho sin entender nada, ya pagó su "mordida", se despertó soñando que era político y visitó a alguien con toda la intención de "sacarle provecho" de algún modo.
Esta década fue bastante agria; nuevamente doy pie a que se me acuse de negativo, amargado y antipatria, pero conforme vemos el rumbo de México en el futuro, no podemos cerrar los ojos a la realidad. He pensado seriamente en mi existencia en este país, algo de lo que ya había reflexionado con anterioridad. Finalmente, todo resulta gris e incierto.
Uno de los primeros hechos significativos de la década para México fue la creación del RENAVE (Registro Nacional de Vehículos), impulsado por su director Ricardo Carvallo "Serpico", en el año 2000. Carvallo resultó ser un personaje oscuro, con un pasado genocida en Argentina, provocando un escándalo que terminó cuando el diplomático extranjero fue detenido en Cancún y posteriormente fue extraditado. El RENAVE desapareció y dio paso al REPUVE (Registro Público Vehicular).
Otro hecho significativo fue el 2 de julio, cuando hubo la alternancia del poder mexicano en cuanto a partidos. Una vez efectuado el cambio en la presidencia, el gobierno que presidía Vicente Fox era esperanzador. Las ilusiones se acabaron pronto, cuando al año de su mandato, Fox se casó con su entonces vocera presidencial Martha Sahagún. Entre ambos, fijaron su residencia física en Los Pinos, pero su hogar mental estuvo en otra parte, ni más ni menos que el parque temático Foxilandia. Ahí, los Fox se divirtieron de lo lindo, se crearon la idea que el sexenio 2000-2006 fue genial, que se la jugaron por el país, lo salvaron de la izquierda y de Andrés Manuel López Obrador.
Por el contrario, la realidad fue otra: Lo de Chiapas terminó como una broma, le restaron credibilidad al PAN (si es que realmente alguna vez la tuvo), organizaron cosas como un concierto de Elton John para riquillos en Chapultepec, entre otros hechos lamentables.
Por su parte, familiares de Martha, los Sahagún, vivieron siempre con la sospecha de negocios sucios, turbios. Nunca se les pudo comprobar nada.
En estos años, ningún partido político se salvó, demostraron que no son opción para mejorar este país y los ciudadanos están hartos de cómo se maneja a México. Por ejemplo, el PRI fue multado con la estratosférica cifra de 1,000 millones de pesos por el IFE al no haber reportado 500 millones provenientes del sindicato petrolero. El dinero no manifestado sirvió para la campaña de Francisco Labastida Ochoa, ex candidato presidencial por ese partido a las elecciones del poder ejecutivo en el año 2000.
No faltaron los hechos que rebasaron lo absurdo. Un payaso de la tele fue el mejor juez que logramos tener. Adquirió trascendencia con los videos escándalos, que llegaron en el 2004 y causaron estragos en la sociedad. La clase política alcanzó su punto más bajo, quedando en el peor de los ridículos. El presidente del Partido Verde Ecologista Mexicano (PVEM), Jorge Emilio González Martínez, mejor conocido como "El Niño Verde", fue acusado a través de un video de estar siendo sobornado con 2 millones de dólares para conseguir permisos de construcción en Cancún. Ese fue sólo el primero de una estela de vergüenzas. Otro hecho significativo en ese mismo año fueron las filmaciones a Gustavo Ponce Meléndez, en ese momento secretario de finanzas del Distrito Federal, quien fue captado in fraganti apostando fuertes cantidades de dinero en Las Vegas. Ponce Meléndez acabó sentenciado en 2007 con ocho años de prisión por blanqueo de dinero de “procedencia ilícita". *
Otro nefasto personaje fue René Bejarano. Antiguo colaborador de López Obrador, lo “cacharon” recibiendo 45,000 dólares en efectivo del empresario de origen argentino Carlos Ahumada Kurtz. Finalmente, Bejarano salió absuelto y campante, ayudado por su esposa, la también política Dolores Padierna. Una Burla. En esa época, el que era delegado de Tlalpan en el DF, Carlos Imaz, relacionado con el propio Bejarano y Ahumada, también fue video grabado.

*Actualización: En agosto de 2011, Ponce fue exonerado. La liga se puede ver en el siguiente
link:

http://noticias.terra.com.mx/mexico/df/exoneran-a-gustavo-ponce-de-lavado-de-dinero,104adc60747b3310VgnVCM20000099f154d0RCRD.html

The Arrows, el grupo que vive a la sombra de Joan Jett

I love rock n' roll

So put another dime in the jukebox, baby

I love rock n' roll

So come and take your time and dance with me.

The Arrows en "I Love Rock and Roll".

Antes de escribir este post, pensé en las mujeres y su situación en el rock de todos los tiempos. Inmediatamente pensé en Joan Jett y "I Love Rock and Roll", el cover que la consolidó como una estrella de la música. Enseguida, me olvidé de ella, para acordarme de los primeros que cantaron esa rola, los divertidos The Arrows, una banda tan olvidada en los pasajes rockeros del mundo.

The Arrows corre con esa maldición que le pasa a muchas bandas del pasado y que han sido mencionadas en posts de este blog con anterioridad: tienen un par de éxitos, otro grupo los coverea y éstos últimos se vuelven más famosos que los intérpretes originales.

Los Flechas, creados en 1974, nacieron en Londres, Inglaterra, cuna de importantes grupos europeos. Su carrera se fue como la espuma hasta que todo terminó. Corrieron la misma suerte que Brownsville Station y "Smoking in the Boys Room", canción que covereó con mucho éxito Motley Crue, olvidándose todos de los Brownsville. Curiosamente, por suerte del destino, The Arrows tuvieron su propio show de televisión,"The Arrows Show", privilegio que poco después gozaría otro rockero británico, Marc Bolan (líder de T. Rex), con su "Marc" en 1977. Ambos programas de televisión fueron producidos por Granada Television en Manchester, Inglaterra.
Su primer éxito fue "Touch Too Much", una canción que había sido rechazada con anterioridad por artistas tan disímbolos entre sí como Suzy Quatro, David Cassidy y The Sweet.

Ahora, la canción que cantaban originalmente los Arrows, que posteriormente lanzó a la fama a Joan Jett, "I Love Rock and Roll".

Una década en música: 2000-2009

¿Qué paso en estos úlitmos diez años? ¿se les cayó el pelo y engordaron? ¿terminaron sus carrreras, se casaron y divorciaron?

Uff... es díficil pensar qué tan rápido ha pasado el tiempo. Parece ayer cuando salía a la calle a jugar fútbol los fines de semana y cuando el equipo al que le iba logró su último campeonato (ahora está en la División de Ascenso, snif). Del lado personal, conocí gente involvidable y gran parte de ella, jamás la volveré a ver. Gente nació y entró a mi vida. En cambio, se fueron amigos, personas, familiares, modas e ideologías en mí.
Fueron etapas de una vida que nadie sabe lo que nos depara y justamente, ese resulta uno de los aspectos que la hacen más interesante. Este año será fundamental en mi existencia. Hay posibilidades de que mi vida dé un giro enorme, que afortunadamente podría ser para bien. O todo seguiría igual. De mí dependerá. No sé cuántos lean esto, ninguno, 3 o los lectores que sean, y aunque no los conozca, les deseo lo mejor en la naciente década.

Ahora sí, la música...
Del 2000 al 20009 fue una década tibia y muy sosa musicalmente hablando. Posiblemente, la más pobre en los últimos 60 años. Fue una década donde en 10 años cambiaron las reglas de la industria musical. En el 2000, el pleito de artistas y disqueras con Napster, sólo fue el principio de una revolución en la música donde los oyentes terminaron ganando...parcialmente.
Digo parcialmente, porque pese a que llegamos a una época donde pudimos oír a artistas viejos cuyos discos al fin fueron escuchados gracias a la tecnología, la calidad perdió. En internet, por medio de blogs, foros, youtubes, winrar, por mencionar muchos de los múltiples programas y sitios que existieron. Por su parte, los músicos que emergieron en los últimos años no entregaron tan buenas cuentas. Si comparamos ésta con otras épocas, la aridez en la creatividad musical fue notable. Hubieron muchos artistas de calidad, más no trascendencia. Dirán que me estoy haciendo viejo, podrán acusarme de lo que sea, pero nadie me quita de la cabeza que las obras maestras de estos años apenas se pueden contar con los dedos de ambas manos.
Mucho de lo rescatable provino de artistas con muchos años y de antigua trayectoria. Por desgracia, gracias a la moda de los reencuentros tuvimos que chutarnos a cartuchos "quemados", que con aras de mantenerse en activo, sacaron giras, discos y videos, pero seamos sinceros, la mayoría de estos reencuentros en el rock apestan.

¿El rock adquiere respeto?
Una batalla que ganaron los rockeros fue la aceptación del rock. Hoy, ya no es tan común que la gente diga que esa música es del demonio, por el contrario, ciertos padres alientan a que sus hijos le entren con fervor a grupos como los Beatles, Pink Floyd o Metallica, por mencionar ejemplos muy obvios. Una muestra de ello también son los videojuegos. Ya existen Rock Band, las múltiples versiones de Guitar Hero y hasta DJ Hero. La fama del rock en la consolas ha satisfecho la necesidad de tocar para los que no sabemos tocar.
Podría hablar de mil cosas. No creo ser una autoridad en el rock, ni en la música. Lo único que sé es que este blog se mantuvo fiel apoyando a aquellos que valieron la pena y los que no lo valieron tanto. Disfruté cada momento musical importante. Se fueron muchos valiosos: George Harrison (en el día de mi cumple), Les Paul, Jim Capaldi, Elliott Smith, Johnny Cash, Layne Stanley, John Lee Hooker, Joey Ramone, Dee Dee Ramone, Jonny Ramone, Ron Asheton, Wilson Pickett, Ibrahim Ferrer, Pappo, Jimmy Smith, Robert Palmer, entre otros más que la memoria olvida, pero su música estará con nosotros por siempre (Upss, soné cursi).

Me tomé la tarea de hacer una pequeña lista de algunos de los artistas que valieron la pena. Obviamente la lista es increíblemente subjetiva, y cada quien tendrá a sus favoritos. Pero ahí van:

1. Jack White. Hizo lo que quiso, y ¡de qué manera! Primero encabezó una de las bandas más importantes de la década: The White Stripes. También destacó en The Raconteurs, un genial supergrupo con Bernard Benson y los integrantes de los Green Hornets. Además, para cerrar en gran forma la década, integró la batería en los no menos importantes The Dead Weather. A través de su música, podemos entender claramente lo que fue esta década, una mezcla de muchas cosas: punk y garage revival, rock de guitarras y supergrupos,una imagen interesante...revivir el pasado para entender el presente.

2: The Flaming Lips: Díganme lo que quieran, sin embargo, mencionar que no te gusta Flaming Lips es como mencionar que detestas comer. Pasan décadas, artistas, álbumes, y los Flaming Lips siguen. Una de las instituciones del rock más activas, experimentales y por si fuera poco, "Do You Realize?", es a mi gusto una de las canciones más bonitas de la década.






3. Beck: Tendré que decirlo...¡Beck es la neta! disco tras disco, rola tras rola, Beck es una mezcla de todo sin dejar de ser él mismo. Hace lo que quiere cuando quiere. Uno de los músicos americanos más talentosos de los últimos 20 años.

4. Gorilaz: Sin duda, uno de los grandes de la década. Gorilaz fue un éxito en un planeta donde las cosas virtuales no siempre terminan siendo un hit. No son la primera banda "virtual" de la historia, pero probablemente uno de los conceptos musicales más divertidos de todos los tiempos. Mezclaron hip-hop, punk, electrónica y muchos estilos más, sin volcarse hacia alguno. Confieso que el primer disco lo escuché hasta aburrirme aunque al oír el resto de su material lo entendí y me quedó muy claro su anárquica forma de ver la música: Luego de escuchar una parodia del punk con aplausos y sintetizadores, no me queda nada más que decir cosas positivas.





5. Sigur Ros: ¿Han escuchado alguna vez el canto de las sirenas? ¿No? Qué bueno, porque yo tampoco, aunque cada vez que escuché a estos islandeses me imaginé que las tenía susurrando al lado mío. Deliciosamente tranquilos, pretenciosamente pinkfloydianos y altamente experimentales, los "Rosa de la Victoria" son una banda noventera increíblemente rica y preciosa en imágenes y sonido.


A continuación, cinco sobrevalorados de la música en esta década:


1. The Killers: Desde la primera ocasión que los escuché, supe que había algo "raro". Aunado a esto, un excesivo halago por parte de los medios y una canción con partes peligrosamente similares a "Special K", de Placebo, en la afamada "Mr. Brightside". Fuera de rola que hicieron con Lou Reed y el cover de Joy Division, para mí no son nada del otro mundo.

2. Linkin Park: ¿Alguien se acuerda de ellos? ahh, sí, hace poco hicieron una rola para "Transformers: La Venganza de los Caídos". Linkin Park representó el nu metal que se puso de moda hace 10 años, con Korn, Limp Bizkit y bandas similares. Gritones como Evanescense y similares, estos tipos taparon mis oídos.

3.My Chemical Romance: Nunca comprendo qué tiene de grandioso un grupo que invirtió millones en promocionar en MySpace uno de los discos más sobrevalorados de la década (The Black Parade). My Chemical Romance es como el Panda gringo: aburren un chorro, se creen muy malotes, parecen metrosexuales, en cada rola uno puede detectar plagio tras plagio, de forma descarada y es más, ni su uniforme es original, ya lo usaban bandas británicas en los 60. Gran mercadotecnia para un grupo que intenta ocultar su poca valía, en una imagen "oscurita".

4.Fall Out Boy: Una banda increíblemente mala. Nunca entendí qué carajos tiene de grandiosa, porque tiene muchos fans. No propone nada nuevo, no prende, no tocan bien, no causan gran simpatía, ni siquiera se disfrazan, entonces...

5.Zoé y Babasónicos (empate): En el terreno latinoamericano, las mejores cosas se siguen haciendo bajo el subsuelo. El indie se llevó entre las patas lo poco que podría encontrarse en Zoé, una banda mexicana a la que muchos quieren ver como los nuevos Soda Estéreo o una especie de britpop en español, cuando nadie entiende qué rayos cantan y lo poco "escuchable", lo hacen con una güeva impresionante.
Lo mencioné en una ocasión, Babasónicos es un caso perdido. Lo que a principios de los noventa era una propuesta interesante de rock latinoamericano, se convirtió en una chafísima banda que nada más les faltó actuar en telenovelas (si es no lo han hecho) o promocionar un parque temático. Vamos, hasta Miranda!, poperos argentinos, ya tienen más creatividad que ellos. Si existe una entidad divina que imparte justicia, debería exterminar de una vez por todas a estos pseudoimitadores de los ángeles negros.



Mención honorífica (por malos): Tokyo Hotel. De estos mejor sin palabras.

La Tienda de don Bermúdez en la esquina de Santiago

De repente, uno de esos días que andaba por el centro, pasé por la famosa Tienda de Don Bermúdez y quedé espantado. Nunca me aferré a ninguna escuela, pero mis hermanos y yo siempre conocimos ese famoso lugar, base estudiantil de los que estudiamos por esa parte de la ciudad. El nombre de la tienda obviamente se llamaba “Bermúdez”.
Vi el sitio y estaba abandonado. No había nada de lo que antes estuvo. El lugar carecía del anuncio de General Popo que por años estuvo ahí, así como del auto que supuestamente era del vetusto señor. Cuántas historias pasaron en los muros de ese local. Las paredes, con la pintura cayéndose, estuvieron atestadas de curiosas dedicatorias al 10 de mayo, al día del padre, hasta unos dirigidos a la familia de muchos desconocidos. En esta ocasión, por primera vez desde la Revolución Mexicana, el changarro estaba limpio y pintado.
Cuánta nostalgia. Era interesante ir. Con sus futbolitos oxidados (se rumora que no los habían cambiado desde la Guerra de las Malvinas entre Inglaterra y Argentina), ni signos de sus planillas plagadas de polvo.
Ahí estuve para “hacer bola” cuando estaban a punto de partírsela a un amigo. En ese lugar fumé mi primer cigarrillo. Me reencontré con viejos amigos. Ahí me volví casi invencible en el futbolito (los reto), sin que nadie pudiera vulnerar la portería que defendía.
Generaciones de chavos y chavas, niños y pulgas, mamás yucas, vagos y huiras se reunían ahí para matar el tiempo.
No había rastros de Don Bermúdez. Ese viejo malencarado que te vendía cigarros cuando todavía eras un menor de edad, aún cuando ya existía una ley muy estricta al respecto. Que a regañadientes te daba el cerillo para que fumaras tu tabaco. El único que por esos rumbos desde las 6 de la mañana te vendía una planilla, cartulina o cualquier útil escolar que necesitaras con urgencia. El que te vendía jugos y aguas frizzy (que por cierto, sabían a metal). El que tenía bancas de madera más viejas que La Constitución Mexicana. Del que alguna vez escuché críticas por parte de Doña Mercy, la señora que a unos metros tenía su negocio, era su competencia y que nunca lo soportó.
¿Qué habrá sido de Don Bermúdez? No lo sé. Lo cierto es que su tienda fue la neta.

Crónicas: ¡Ponte desodorante!

Ayer acompañé a un familiar a los bancos para realizar diversos trámites. Cuando andabamos por el último, me enfilé en la "cola" del mismo y enseguida me llamó la atención un olor evidentemente desagradable: el de una persona sin desodorante.
El tufazo de las axilas era evidente. Voltié a ver a mi alrededor y varias personas se aguantaban la respiración. La peste era tan grande, que mientras unos se aguantaban la respiración, los otros, exhalaban. Lo más claro es que nadie en la fila podía aguntar la pestilencia a la que eran sometidos.
De repente, mi ojos pararon sobre un individuo dos filas adelante de la mía. El sujeto era un tipo gordo, realmente obeso. Alto y que lo delataba su fodonguería. El chavo, que vestía playera, shorts y chanclas; parecía no haberse bañado desde la muerte del papa y las uñas de sus pies, aparentemente no estaban cortadas desde el pasado mundial de Alemania 2006.
Se veía, sentía y olía. El tufo estaba presente. Sin mucho por hacer, me concentré en el video de conciertos de Madonna que transmitían en la tele del banco en ese momento, mientras mis fosas nasales realizaban un esfuerzo casi sobrehumano para aguantar el "perfume" que emanaba de la marmota gigante cerca de mí.
Inesperadamente, el señor que estaba delante de mí, se volteó hacia donde yo estaba y murmuró en tono de queja un singular "put....ma...".
Mi reacción fue de risa loca, paliando un poco los daños que mis nariz sufría a causa del oloroso gorila que seguía ahí como si nada. El suplicio terminó cuando mi familiar me hizo una señal, fue hasta donde yo estaba y le dejé el lugar (yo sólo se lo estaba ocupando).
Después de salir de la institución bancaria,le pregunté si había tenido que aguantar la peste. A lo que me respondió : ¿cuál peste?

Como dato curioso, aquí en Yucatán, a las personas que les "ruge" la axila se les dice: "Niño, te huele el xic". En fin, qué cosas...

En KISS todo importa...la música es lo de menos

Nunca he entendido la manera en que el grupo KISS es adorado por fanáticos alrededor de todo el mundo. Tampoco he comprendido la razón por la que muchos los colocan como la octava maravilla del mundo, gozan en incluirlos entre los mejores de todos los tiempos en el rock, cuando en mi opinión, son una broma.Tal vez esté confundido, totalmente errado. Sin embargo, no puedo dejar pasar mi comentario. Siempre he pensado que musicalmente hablando, hay muchas bandas como KISS, muy superiores inclusive en letra y ritmos.He escuchado los discos de la afamada agrupación y sigo sin entender que tienen de extraordinarios. También otras de estilo similar y constantemente sacó las mismas conclusiones: si acaso me gustan tres o dos rolas de ellos, pero hasta ahí. El principal valor que le veo a KISS no es su música, sino su éxito comercial, su show para entender el rock como algo mercantil.Aceptémoslo, su fama eso es. Habrá algunos que se prendan con sus rolas. Que consideren al grupo lo máximo. En fin, que los amen. Su maquillaje y sus personajes. Sus historietas, boxers, condones, y cuantos productos que todos los que se denominen de la KISS ARMY desean tener.

Por lo visto, hasta los Teletubbies son fans suyos.

Que importa tener un álbum de estilo "música disco". Que se quiten el maquillaje y canten un hair metal mil veces peor que las peores bandas del género. Que hagan un dueto con Michael Bolton. Que caigan en el chiste fácil de los covers. Que a la menor oportunidad, Gene Simmons presuma la longitud de su lengua, a su esposa e hijos y los exhiba en un reality show.Que desprecie a sus fans acusándolos de la muerte de la industria discográfica, hecho que por lo consiguiente le reditúa menos ganancias.
Aunque a la mayoría no le importe, el rock se nutre de mitos, y para bien o mal, KISS es uno de los mayores de la historia de la música.

Algunos de los cinco discos de rock más arriesgados de la historia

Desde que el rock existe como género, numerosos escuchas pudieron disfrutarlo. Fueron surgiendo los distintos subgéneros, las corrientes musicales que marcaron por siempre ésta música que hoy en día tiene más de 50 años de existencia. He aquí una pequeña lista de algunos de los discos más arriesgados de la historia. El compilado es totalmente subjetivo, cada quien tendrá sus favoritos y podrá estar de acuerdo o no con él:



"The Velvet Underground & Nico". The Velvet Underground & Nico.(1967). Imagina que uno de los artistas plásticos más famosos (Andy Warhol) te descubre y promueve a tu banda. Imagina empieza a verte como a una mascota y de paso, mete a una rubia a que cante con tu banda Imagina un álbum donde arrastras sillas y rompen platos. Ah, tu grupo es sesentero y habla sobre sexo, bizarreces y masoquismo. Imagina que tu disco no vende nada. Tiempo después es reconocido por un genio de la electrónica como una influencia increíble en la música contemporánea. Todo eso y más es este disco, que a pesar de haber alcanzado el reconocimiento, sigue sin recibir lo que merece por el gran público.


"Thick as a Brick" de Jethro Trull(1971). Sin duda, el álbum más vendido de toda esta mini lista. Ian Anderson y compañía tuvieron la idea de hacer un álbum de una sola canción y en esa naciente fama, hicieron un singular disco, con éxito comercial y de crítica.







"Metal Machine Music" (1974) de Lou Reed. Ahora la vanguardia. En los setenta, la bazofia. Así fue considerado el disco del ex integrante de Velvet Underground. El disco que prácticamente inauguró el "Noise Rock". Sólo alguien tan genial como el propio Reed pudo haber hecho algo así.





"Zaireeka". The Flaming Lips. (1997). Sin duda, una experiencia loca, alucinante, diferente, traída garcias a los labios más ardientes del rock. Wayne Coyne y compañía se aventaron un disco que representa un reto al escucha. Compruébelo usted mismo al tratar de ¡escuchar 4 discos en cuatro grabadoras diferentes! una propuesta extraña y delirante.Si alguien busca todos los álbumes sicronizados al mismo tiempo, pínchele aquí.








Bjork. "Medulla". (2005). Aunque Bjork no es propiamente considerada como rockera, su actitud, su desfachatez y valemadrismo valen más que algunas consideradas como 'rockers'.
A diferencia de otros trabajos, Bjork arriesgó demasiado en este material a tal grado que da la impresión que se le pasó la mano. Hacer un disco a capella cuando se ha llegado al punto más alto de fanáticos y crítica no es algo que se ve todos los días. A mí no me gustó el resultado.

Los Fracasos Femeniles del Fútbol mexicano Parte III

Fracaso V: Mundial 2002 Sub-20 en Canadá

Aunque no es considerado un fracaso del todo, el Mundial 2002 de la categoría Sub-20 constituyó un examen reprobado para las jugadoras mexicanas. Dieron pelea y jugaron bien, pero no fue suficiente para llevarse tres derrotas a casa. México cayó 5-3 ante Brasil, 2-1 con Francia y 3-1 con Alemania.





Fracaso VI: Adiós Mundial Sub-20 tailandés

México cayó 4-3 ante Costa Rica, quedó en cuarto lugar en el clasificatorio y quedó fuera de toda posibilidad de ir al Mundial.

"Love Stinks", la canción emblema de que el amor apesta

You love her

But she loves him

And he loves somebody else

You just can't win

And so it goes

Till the day you die

This thing they call love

It's gonna make you cry

I've had the blues

The reds and the pinks

One thing for sure

J. Geils Band en "Love Stinks"

El amor es inevitable en el ser humano. Ya sea a la pareja que uno tenga, a los amigos, a los familiares o simplemente a uno mismo, esa necesidad que tienen las personas de dar y recibir amor es uno de los sentimientos más normales y profundos del universo. La cuestión amorosa en la música es el tema más choteado de todos los tiempos. Del que más se ha escrito, más hablado, y del que muchos se han desencantado. Es ahí donde toma partida el rock y sus curiosas canciones referentes al desamor, muchas de ellas divertidas y perfectamente disfrutables.

J. Geils Band es una de las bandas más olvidadas desde hace muchos años. De gran éxito en los setenta y ochenta, el grupo carece hoy en día de difusión alguna. Es más, ni como un “one hit wonder” es recordado. Esta situación rebosa lo extraño, tomando en cuenta que tuvieron varios top 40 y un # 1 en Estados Unidos, la canción "Centerfold".
Curiosamente, es “Love Stinks” la melodía con que uno podría identificarlos inmediatamente.
J. Geils había tenido éxitos, pero fue con la mencionada canción sobre el desamor que en 1980 tocaron las puertas de la fama. Más tarde sacarían “Centerfold”.
La rola tuvo un leve revival. Aparece en “La Mejor de mis Bodas” (1998), aquella película estadounidense sobre los ochenta antes que la década se pusiera de moda.
El tema plantea esa idea de "En verdad los dos estamos muy enamorados; yo de ella y ella de otro". En momentos de desesperación, ¿Quién no ha pensado alguna vez que el amor apesta? Es divertido si se escucha a ritmo de rock:

Everything About You, una rola olvidada en el tiempo

Cuando MTV todavía era un music television y no un canal para retrasados mentales que busca llenar su programación de realities, llegó a tener épocas rockeras, inolvidablemente significativas para los que crecimos con el canal. Gracias a él conocimos a miles de artistas, buenos y malos; curiosos y excéntricos; shockeantes y divertidos. Creo que gracias a ello, tendría que agradecer mi particular gusto por el rock alternativo o lo que eso signifique, puesto que a muchas cosas les siguen llamando así y ni yo sé bien qué es ahora el término. Dentro de ese "descubrimiento" propio pude encontrar bandas muy buenas y otras malas aunque divertidas.
Ugly Kid Joe es una de esas bandas increíblemente malas. Greñudos, hardrockeros y con algo de comedia, se lanzaron al vuelo hace algunos ayeres. La historia cuenta que con "Everything About You", los Joe alcanzaron un éxito significativo. La rola fue un trancazo (llegó hasta el # 3 en Reino Unido y # 9 en los Bilboard americanos), cosechando un éxito que hoy en día sería imposible para este tipo de música y rockeros. Muchos pensaron que el grupo terminaría como un one hit wonder hasta que salió "Cats in the Cradle", un cover que llegó al sexto lugar en Estados Unidos y séptimo en Inglaterra. Acabaron como una “two hit wonder” y el disco que contenía ambas canciones, America's Least Wanted, llegó a vender cerca del millón de copias en todo el mundo. Al final, terminaron siendo los menos buscados por toda Norteamérica.
“Everything About You” narra sobre los dolidos y los decepcionados con el amor, es malísima a ritmo de rock pesado, ¿quién no se ha sentido así?
Por cierto, una vez un compañero de trabajo me dijo que la melodía le recordaba a la nefasta Alejandra Guzmán. Quién sabe, seguro es por la voz arguadentosa del vocalista.
Tal vez no sea una banda del todo olvidada por el tiempo, mucha gente ha visto el video, pero ¿quién escucha a Ugly Kid Joe hoy en día?

La popularidad del grupo sueco Abba

Nunca he entendido cuál es la razón por la que tanta gente adora al grupo Abba. Si algún día tuviese que hacer una lista de cosas que me molestan, sin duda, sería la música de los suecos. Sus canciones son melosas, cierto; artificiosas, doble cierto; poco vanguardistas, demasiado cierto...para un grupete como los mencionados suecos.

Esta bandada de blancos nórdicos y de ojos claros, siempre me ha parecido una verdadera tortura inflada, sobrevalorada y vomitiva. Bueno, seamos generosos, simplemente no me gustan.

Alejados de cualquier música o ritmo agradable, este grupo pop es de los más grandes de todos los tiempos. Todavía dudaba de su poder de convocatoria, cuando a principios de esta década leí que les ofrecieron reintegrarse para hacer una gira por todo el mundo por una suma cercana a los ¡1,000 millones de dólares! Sí, leyó bien usted. Los Abba rechazaron esa estratosférica cifra.


No recuerdo realmente cuando inicio mi escozor sobre el mencionado cuarteto europeo.

Lo que si tengo en mente es que desde la primera ocasión que los escuché, sentí mareos, náuseas, se me taparon los oídos y hasta llegué a pensar que el apocalipsis había llegado. Posiblemente exageré, pero no, mis pensamientos no estaban tan errados.

Siempre pensé que una de las causas de su fama, además de cantar pop para tarados, disco de ínfima calidad y dance lamentable, eran sus hípermamilas letras en español "Chiquitita" "¿Quién está llorando?" y demás repertorio de horrores dignos de un museo de lo macabro.

Aparte, aún me parece sospechoso que representaban a estos anglosajones que te dijeran qué es lo mejor de todo, que la vida es felicidad y eran dos felices parejas casadas.

Reflexioné que todo alrededor de Abba podría ser doble cara o doble filo. Es como aquellos elementos de la sociedad en los que supuestamente confiamos y resultan siendo unos golpeadores, asesinos o demás atrocidades humanas. De hecho, el principio del fin fue cuando una de las parejas del la mencionada agrupación se divorció, por lo que tengo entendido.
Durante los noventa, muchos melómanos descansaron de sus melosas canciones y nuestros oídos se llenaron de mucha música alternativa. Sin embargo, terminando esta década tuvimos que chutarnos los infumables ¡Abba Teens! cuatro chavitos de escaso talento cuyo éxito se lo debieron a las rolas del Abba original. A*Teens instruyó a muchos jóvenes adocenados que alguna vez hubo un grupo de vikingos que conquistaron el mundo con sus canciones fáciles y bobaliconas. Apenas empezaron a poner canciones originales, el éxito se diluyó más rápido que el gas en un refresco. Pero, oh no...¡castigo divino! a unos rucos nostálgicos se les ocurrió revivir la música de los suecos con un musical llamado Mamma Mia! y después, una película. A quién tuvo la ocurrencia de hacerlo, le puedo mencionar que eso no es tener madre, ni abuela. No pienso verlas, vomitaría al observarlas y preferiría perder mi tiempo en churros cuando menos divertidos.

De repente, a todo el mundo le gusta Abba. A papá, mamá, amigas, conocidos, televisión y propablemente, hasta a la mascota. Saquénme de aquí y alejen ese infumable grupete fuera de mis oídos, antes que un día, me convierta en uno de ellos, empiece a gustarme y sea...demasiado tarde.

Bobby Beausoleil, un soundtrack desde el infierno que dio mala fama al rock

Una vida nada ejemplar fue la de Bobby "Cupid" Beausoleil. Estadounidense de nacimiento, Beausoleil pertenece al tipo de casos bajo los cuales se asocian muertes y asesinatos del rock.

En los sesenta, Bobby era un incipiente músico, un californiano que empezaría su carrera con la banda "Love", que en plena época hippie, alcanzaría una fama insospechada. De ellos ya se había hablado en este blog. Beausoleil no llegó a disfrutar las mieles del éxito con el grupo y se iría antes que fueran conocidos. Inmediatamente, moviéndose en círculos subterráneos de California, entra a la horrenda "Familia Manson", una organización liderada por el ultrafamoso asesino Charles Manson. "Cupid" vivió con ellos.
La asociación con Manson era una verdadera compañía fructífera del mal. Su presencia en ese nefasto grupo lo dejaría marcado de por vida.
Una noche, junto con algunos adocenados del grupo, terminó secuestrando y torturando al profesor de música Gary Hinman, supuesto amigo de los Manson. La policía encontraría a Beausoleil manejando el auto de la víctima y sería enjuiciado a pasar el resto de su vida en prisión. Se dice que Charles Manson y compañía cometieron los crímenes de Tate-La Bianca para que su cuate no fuera enjuiciado dos veces por el mismo crimen y pudiera salir libre. Esto nunca lo confirmó ni negó el propio Bobby, ni siquiera en la entrevista que le realizó Truman Capote.
Tenía una incipiente carrera en la industria cinematográfica, ya que protagonizaría "Mondo Hollywood"(1967), el western "The Ramrodder" (1969), "Invocation of my Demon Brother" (1969) y "Lucifer Rising" (1970). Precismente cuando iba a protagonizar "Lucifer Rising", el director de la cinta, Kenneth Anger y él tuvieron sus diferencias, y se reconciliarían hasta 1970. Después que Jimmy Page, guitarrista de Led Zeppelin, no pudiera terminar el soundtrack de la cinta de Anger, Bobby se reconcilió con él y se encargó de terminarlo con un permiso especial de la cárcel que aún habita. Page no había compuesto ni media hora de la cinta y el soundtrack que Beausoleil musicalizó no fue editado hasta 1981 y todavía hasta ahora, es de culto.
La carrera musical del californiano no terminaría ahí. Entre 2005 y 2007, ha sacado varios compilados de su música. Existen mil y uno rumores y anéctodas sobre él, un personaje que a final de cuentas le dio mala fama al rock, terminaría siendo platillo de los enemigos del rocánrol, pero como el mismo hace referencia cuando le preguntan sobre sus crímenes: ¿Quién dijo que eran inocentes?

Los metaleros dan hueva

Existe una razón muy fuerte por la que me alejé de escuchar metal, heavy metal y sus dégeneros. Desde hace más de un lustro, mis oídos se apartaron de aquel tipo de música "pesada" o "violenta", si es que se puede describir de ese modo.

En mis años mozos como fanático de música rock, escuchaba mucho metal y los sugéneros emparentados con él. No obstante, al igual que los afroamericanos han hecho con el rap y hip-hop, pienso que los metaleros han detenido el crecimiento de este género musical. Lo han masticado una y otra vez, exprimiendo y glorificando un estilo que hoy en día parece más difícil de revivir que un muerto. Esos melenudos secuestraron al género, a base de cerveza, sonidos guturales y cual caníbales, se engulleron mi gusto por el metal. Éste, en su afán de no morir, se ha mezclado con otros, con resultados variables. Los cavernícolas aficionados al metal han impedido que crezca, usando mascaritas para parecer malotes, juntándose como si fueran una sociedad secreta, portándose más elitistas que la entrada a una disco fresa....en fin, los mismos fans son en parte responsables de que mi preferencia por esa esencia musical haya desaparecido. Tal vez haya madurado en mis gustos, esté loco o que sé yo, el hecho es que en los últimos años no he escuchado algo en ese estilo que pueda sorprenderme o de perdida, gustarme.
No es que los metaleros estén del todo mal, tienen su percepción de vivir la vida de forma válida, el problema es que parece como si conformaran una secta, donde tal vez guarden los mejores discos de metal de los últimos tiempos. Posiblemente haya cosas nuevas y no las conozca. Si las hay, que alguien me las muestre.


Pasando a otra cosa, mejor disfruto el punk, un movimiento cultural y musical que ha evolucionado y su influencia es muy visible en estos tiempos. Para celebrarlo, quedan bien dos videos de una banda inglesa que bien vale la pena un buen rock: Eighties Matchbox B-Line Disaster y su interesante, divertido, poco conocido concepto visual y rítmico.

El por qué me pasan los Ramones

Hey ho, lets go! hey ho, lets go! hey ho, lets go! hey ho, lets go!

Theyre forming in straight line,

theyre going through a tight wind

The kids are losing their minds the blitzkrieg bop

Ramones en "Blitzkrieg Bop"

Uno de los más grandes grupos de la historia del rock, pese a quien le pese, son los Ramones. No se puede entender el rock punk sin ellos. De hecho, muchas cosas de la actualidad en moda o música son gracias a dicho grupo legendario.
Me resulta difícil hablar objetivamente de ellos. ¿Cómo hablar críticamente de una agrupación a la que le tengo tanto cariño y me ha traído momentos tan agradables?
Realmente, comentar del grupo y sus canciones es muy lindo, en especial su historia, tan bizarra como el concepto mismo. Escuché por primera vez de ellos a mediados de los noventa cuando precisamente pasaban noticias de su separación. Eran sobre los jóvenes argentinos desesperados en disturbios con motivo del toquín en turno. También recuerdo haberlos visto en esa especie de talk show que tenía el fantasma del espacio en el programa "Fantasma del espacio de costa a costa", o algo así.
Durante mucho tiempo no volví a saber de ellos, hasta finales de los noventa, cuando en un programa de televisión pusieron el video de "Rock 'N Roll High School". Inmediatamente, quedé prendado y quise saber más sobre esa banda de melenudos con chaquetas de cuero. En aquellos tiempos, era poco lo que se difundía sobre aquella neoyorquina agrupación. Fue en el pasquín de la Mosca en la Pared cuando supe más de ellos, y más adelante, en un número especial con motivo de la muerte de Dee Dee Ramone, cuando me enteré que ya se habían ido dos integrantes originales. Mientras tanto, durante años, los Ramones fueron olvidados por el gran público. De hecho, eran de culto y desde hace como 10 años, ya separados, es cuando la banda empezó a adquirir una fama impresionante. En la actualidad, sólo vive un integrante original (Tommy Ramone) y toca folk en otro proyecto.
A dieferencia de otros, tal vez hayan sido más pop que rock, su música muchas veces era más melódica que la violencia con la que tocaban otros pioneros del punk. Ellos sabían que eran malísimos (admitieron que no sabían tocar y si uno se da cuenta, musicalmente no son experimentales o no hacían solos) , odiaban a los mamoncísimos músicos de rock progresivo, nunca cambiaban por seguir modas y mantenerse vigentes. La historia de las artes contiene a muchos "perdedores" que obtuvieron la fama después de muertos. Posiblemente Ramones no sea la excepción.

Insignias de los Ramones

En un post anterior mencioné que el rock está plagado de símbolos que se han quedado en la memoria de la gente, como el símbolo de la paz, por mencionar un ejemplo. Entre muchos anarcopunks está la "A" de anarquía y entre los fans ramones, está el escudo de la banda:

1. Pinhead, "mascota" de los Ramones.

2. Logo oficial de la banda.

La insignia anterior, fue creada por Arturo Vega, un amigo de la banda que se inspiró en hacerla en un viaje que hizo a Washington, D.C. Los nombres del logotipo en las camisetas cambiaron conforme los integrantes fueron relevados. Otro de los símbolos de la banda fue una especie de mascota que usaron en muchos de sus shows, un roadie del grupo que se ponía una máscara de "Pinhead", un personaje que aparece en la excelente película "Freaks" (1932). Precisamente "Pinhead" fue una canción de ellos.
En cuanto a la moda, hay ciertas cosas que los Ramones popularizaron, como el uso de los pantalones rotos en la parte de las rodillas y el calzar tenis Converse cuando esa compañía estaba en la decadencia y pocos compraban sus zapatillas deportivas. La influencia de estos en el calzado actual es tal, que hoy chicos y grandes las utilizan inspirados en cualquier famoso que los porta hoy en día, a su vez inspirados muchos de ellos en los Ramones. Podría hablar de mil y cosas y escribir miles de líneas sobre estos músicos, pero mejor los dejo con una canción y vídeo de mis favoritos del grupo y ejemplifica muy bien lo que es la música y vídeos del mismo, además, sinceramente ¿a quién le gusta crecer?

Luis Miguel sólo le gusta a las señoras

Nunca he entendido cuál es la razón por la que millones de latinoamericanos aman a Luis Miguel. El famoso Luismi o "El Sol", es venerado por mucha gente de una forma exagerada. Tanto como al Papa o Maradona, la idolatría hacia el cantante es más larga que la película "Lo que el Viento se llevó".

Muchas mujeres (especialmente señoras) supuestamente babean por él. Demasiados hombres, añoran su voz y conquistas femeninas. Sinceramente, nunca me ha caído bien el tal Luis Miguel. Comidilla de programas de chismes y paparazzis, el intérprete me causa la misma diversión que estudiar contaduría. Tampoco me creo los falsos elogios de quienes lo quieren ubicar como "El Sinatra Región 4" o el John Lennon con el sarape. Que asco.

En primer lugar, Luis Miguel ni siquiera es nacido en México. Nacido en San Juan, Puerto Rico, pero con toda una vida hecha en tierras aztecas, decir que amas a Luis Miguel en este país es casi como mencionar que te gustan los tacos. Para muchos es algo tan mexicano como Juan Gabriel o Alex Lora. Y pobre del mexicano que piense diferente y se atreva a cuestionar al ídolo de barro.

Si en un post antiguo mencionaba que Alejandra Guzmán era el más claro ejemplo que tener una madre o padre famoso daba el éxito, Luis Miguel supera los pronósticos. El boricua de nacimiento fue entrenado estilo Michael Jackson -padres ávidos de dinero, dispuestos a explotar a su hijo y hacerlo famoso a cualquier precio-, aprovechando los contactos personajes tan nefastos como el tristemente célebre Arturo "El Negro" Durazo, entonces jefe policíaco del D.F. Entonces, desde chavito acabaron con la infancia y bondad que dicen que le quedaba a "Luismirey" y lo convirtieron en el adefesio de hoy, cantando canciones populares, agustinlarescas, armandomanzanerescas para ubicarlo como un hito junto a José Alfredo Jiménez, los insoportables Fernández (Vicente y Alejandro), Juan Gabriel, Lucero y demás "horrores" al servicio de los maquiavélicos planes de Raúl Vealasco y compañía para controlar las mentes de millones de latinos, en pocas palabras, hacer que las personas no tengan crítica musical.




Ojo con criticar al Divo. Es el gran becerro de oro del espectáculo. No se le puede tocar con el pétalo de una rosa. Quien se enfrente a él, le diga su verdad, saldrá espinado (sino pregúntenle a Katia D´Artigues). Todo lo que toca Luis Miguel lo hace famoso: Mujeres del espectáculo, periodistas, su familia, sus músicos y producción (de la cual proviene casi todo su "talento").



El Sol es una de las razones por las que muchos artistas realmente talentosos no triunfaron. Es la cabeza de "cantantes" latinoamericanos que surgieron al servicio de las dictaduras militares latinas del pasado. Es uno de los puntos por los que en México, teniendo hoy en día acceso a música tan buena, se siga escuchando un montón de mierda. La fanatica o el culto al intérprete es tan ENORME que cuando se muera tendrá unos funerales tan grandes como Pedro Infante (otro sobrevalorado) o Cuauhtémoc Blanco (cuando se muera).
Además, el tipo sólo berrea, ni siquiera compone sus canciones o produce su show, vamos ni siquiera intenta vestirse raro como Michael Jackson. Por lo pronto, no sólo tenemos que sufrir que en las estaciones de radio pasen !1 HORA! entera diaria de Luis Miguel. Para los señores y señoras, hay que comprar sus discos, aunque el nuevo esté mil veces más gacho que el anterior porque Luismi es el LUISMIREY, según Jaime Almeida y los fans. ¿Millones de personas podrían estar equivocadas?
Por último, el dizque artista hace lo que sea para estar vigente. Él y todo el equipo que va detrás, seguramente estarán pendientes de qué podría venderlo como un artista maduro, pero moderno. Aunque sea lo menos original posible. ¿Abrir fechas los 365 días del año en el Auditorio nacional? ¿Poner su edad en el nombre del disco? ¿inventar otro escándalo? ¿Regalarle un Grammy Latino, un Premio OYE, por su trayectoria? o una de las peores, ¿hacer un disco navideño de covers?
Escuchar su disco navideño es peor que ser taladrado en la oreja sin anestesia. Cuando menos el de Moderatto daba risa, pero Luis Miguel se voló la barda. Es el clímax que nos anuncia un cantante sin nada qué decir y mucho que copiar. Constituye la cerilla que tapa los oídos de millones de inviduos que son incapaces de ver más allá de Luis Miguel, de quien seguramente en un futuro, pronto le harán su religión. ¿Qué Dios nos agarre confesados?

Crónicas: Gente despreocupada

El otro día, mientras estaba en el transporte público, vi a una pareja de un hombre y una mujer, ambos jóvenes. Los individuos estaban sentados y a la derecha de ellos estaba un niño. Al infante le calculo unos 3 o 4 años de edad, 5 cuando mucho. Al momento que el transporte avanzaba, el chavito tenía casi medio cuerpo en la ventana. En ese instante, los papás (si es que eran ellos), estaban todos despreocupados. Se notaba a leguas que el pequeñín guardaba algún parentesco con la mujer. Del hombre no lo sé. Mientras la "parejita" hablaba largo y tendido, el "nené" (así se le dice a los niños de esa edad en Yucatán), estaba con el peligro que algún otro trasporte, moto o carro particular pusiera en riesgo su integridad física. Por el momento, yo miraba boquiabierto como los dos monos que se abrazaban como pubertos, platicando sobre sus anécdotas de fiestas, farras o que sé yo, idas a cantina.
Tan enamorados que se veían al fin y al cabo. Posiblemente yo sea un exagerado y paranoico, pero lo despreocupados a esos dos adultos no se los quita nadie. La responsabilidad era de ellos, sino se cuidan, ¿para qué se tienen hijos?
Tal vez por eso, no tengo vástagos. A partir de este suceso, he repensado mi idea de cómo es un mexicano. He ideado una teoría del "sueño mexicano" que tal vez responda al post anterior, donde decía que no entendía el hecho de ser nacido en tierra azteca. No faltarán los cursis, mamilas y molestos que si leyeran, se me echarían encima con toda clase de objetivos poco pensados e híper patrióticos. Guácala.

Mes patrio, ¿para qué sirve?

No recuerdo la última vez que me sentí tan fuera de lugar. Apartado del resto. Alejado de la realidad, de lo que nos tocó vivir. Este septiembre ha sido más notorio que nunca.

Luego de tantos años de existencia, nunca me concebí tan poco festivo. Crítico con México. Adoro a mi país y muchas cosas de él me fascinan. Para mala fortuna, mi fe y esperanza se agotan en un lugar donde estoy cada vez más en descontento.

No entiendo el por qué celebrar una independencia en un país tan subdesarrollado y dependiente. Me imagino que es por el orgullo. Celebramos una independencia, la rebelión de los criollos o la batalla de los niños héroes, ésta última una lucha que ni siquiera ganamos. Es tradicional que los mexicanos adoptemos a figuras derrotistas como elemento que nos dé orgullo. Lo he demostrado en muchas ocasiones con los fracasos futboleros publicados con anterioridad en este blog. Hasta me parece más divertido el funeral de Michael Jackson. No me pregunten la razón. Ni siquiera yo estoy seguro.

Hoy me siento menos mexicano que nunca. No pertenezco aquí. Posiblemente, no soy parte de ningún lado y no siento empatía por algún otro país del mundo. Paradójicamente, estoy alejado de la típica ideología mexicana y sus pensamientos. Del gandallismo social y de la corrupción normal que vive impreganada en las buenas y malas conciencias nacionales. Hoy me siento menos malinchista que nunca, pero irónicamente, también menos patriota que siempre.
No sé qué hacer. Es como ser un extraterrestre en el planeta tierra. O lo que eso signifique.

Nights in White Satin, la canción más conocida de The Moody Blues

Normalmente debería poner algo aquí sobre canciones de rock olvidadas por el tiempo de los sesenta o algo así. Pero no se me ocurrió nada. Entonces los dejaré con una joyita de esa década.

No comprendo como es que The Moody Blues es una banda tan poco recordada como otras agrupaciones supuestamente "prestigiadas" de esa época. El grupo enmarcó un éxito muy claro de finales de los 60 y principios de los 70.
"Nights in White Satin", interpretada por el grupo, es una de esas canciones épicas. No es una canción del todo olvidada(sino me creen, chequen los más de 4.5 millones de visitas en Youtube).

Ya no tengo más que decir. Los dejo con la rola. Y juzguénla (y disfrútenla) por ustedes mismos.

Mérida, ¿Sucursal del infierno?

Normalmente pienso en escribir aquí cualquier amargadez. He utilizado este blog como un "punching bag", donde suelo golpear y expresar aquellas cosas que no entiendo, comprendo o que me molestan. Siempre he intentado que no sea así. Pero ni modo, creo que dejaré de preocupar por ello.


Si usted vive en cualquier otra parte del mundo que no sea Mérida, Yucatán, tal vez use su ropa de frío de vez en cuando. Tiene en su guardarropa cierta ropa asignada a ese tipo de clima. Dichoso.


Usted no sabe lo que es vivir en Mérida, o como algunos la llaman, la antigua "Tho" o "Puebloquieto". De la misma forma que otros sitios, tiene aspectos criticables y asuntos que dejan mucho que desear. Me referiré a uno: el clima.

El clima en la Mérida mexicana es curioso. Supuestamente hay cuatro estaciones: Invierno, otoño, primavera y verano. Sin embargo, lo más gracioso (¿y peligroso?) de todo es el calor.

El calor en este lugar no es el mismo que en el resto del mundo. Es un calor sofocante, impresionante, uno termina derritiéndose. Sus habitantes dicen que "hay calor"(expresión mal dicha, por cierto) y no quieren salir en mayo (mes en el que más se resiente). En las tardes, los meridanos solían sacar sus sillas en las banquetas de sus casas a tomar el "fresco", para no sentir el calor en sus cuerpos y practicar el deporte favorito de los yucas: el chisme.

A pesar de tomar medidas, parece que SIEMPRE está el mismo clima. Uno termina de bañarse, salir de la regadora y parece que se rostiza. Empieza a sofocarse y sudar. He llegado a pensar que hasta en invierno hay calor. Para un poblador meridano, el frío es a partir de los 24 grados. Cuando el termómetro marca esa temperatura, el nacido en Yucatán saca su suéter o algo con qué taparse. Lo raro es que haya frío. El no poseer aire acondicionado, o de perdida un ventilador, es algo suicida. Mérida es una ciudad donde el termómetro marca 27 grados, pero se siente como de 40. Dicen que deberían construirse más árboles para contrarrestar este efecto. Que plantar arbolitos rebotaría los rayos del sol y evitaría las consecuencias caloríficas.

Otra aspecto suicida es usar doble playera o camisa en época de calor. Desde niño, me decían que usara la famosa "camiseta sport", que me dejé de poner precisamente por el calor. No sé cómo es que muchos adultos y señores la utilizan. Uno, joven y delgado, se muere de calor y empieza a sudar utilizando solamente una playera.

Desde pequeños se nos enseñó a muchos que el infierno está lleno de calor. El clásico diablo con cola, de color rojo, con una pata de cabra y en la otra, si mal no recuerdo, de pollo. Tal vez el esté cerca de Mérida, Yucatán. Este lugar virtualmente, es una filial del infierno, al menos en cuanto al clima se refiere.

Gilberto Rincón Gallardo

Normalmente, hablar de política y de políticos en general, me causa uritcaria. He mencionado en reiteradas ocasiones que son dos temas que no me simpatizan en lo absoluto. En este caso, haré una excepción.
El pasado 30 de agosto se cumplió un año de la muerte de Gilberto Rincón Gallardo. Ex candidato presidencial en el año 2000, este individuo fue una figura sui generis en la política de este país. Pienso que fue un político que realizó mucho más que los que llevan años "mamando" de los impuestos de este país.



¿Cuál es la importancia de alguien como Rincón Gallardo? ¿De qué sirve hablar de un político perdedor de unas elecciones que pronto cumplirán 10 años?

Gilberto, puso en su momento a las personas con capacidades diferentes (antes llamadas "discapacitadas"), en el mapa. Con la peculiaridad que él mismo era un ser humano con tales características, creo que fue un verdadero hombre que abogó por los que piensan de forma distinta en México. Desde muy joven , apoyó diversas causas sociales, compañero de destacados líderes de izquierda en su época (Heberto Castillo, Valentín Campa y Demetrio Vallejo), y acompañando fracasado Partido Comunista Mexicano, libró una lucha política que lo llevó a ser encarcelado en numerosas ocasiones (la revista época dice que fueron 32 veces). Alejado del fanatismo, dogmatismo e cerrazón que suele acompañar a los llamados hombres de izquierda mexicana, abogó por el pacifismo, por el sentido común y la inteligencia (era un hombre verdaderamente intelectual).
Más adelante, tras renunciar al PRD, funda el partido Democracia Social, del cual se postula para la presidencia en las elecciones federales del 2000. Con polémicas propuestas, a favor de la despenalización del aborto, la igualdad de género o la no discriminación a los grupos minoritarios, su partido pierde. Al ganar Fox, es invitado a Presidir el Consejo Nacional para Prevenir la Discriminación (CONAPRED), cargo que ocuparía hasta su muerte el año pasado. Antes de morir, iba a ser propuesto para presidir una Organización de las Naciones Unidas (ONU), para checar la aplicación de normas con la discapacidad.













¿Y los homenajes? Qué va, todos están muy ocupados con el fútbol.

Los Fracasos Femeniles del Fútbol Mexicano Parte III

Le comentaba a un amigo que el país está yéndose cada vez más rápido al caño. A riesgo de sonar excesivamente fatalista o tremendista, esto es muy cierto al leer las noticias o simplemente vivir la corrupta realidad, la cegada injusticia que se percibe, el desempleo latente y la violencia que no perdona a ninguno de los individuos de la nación.

Las alimañas anteriormente mencionadas son también visibles en el deporte mexicano, símbolo de la unidad de nuestro odio y malinchismo. El patetismo nacional es visible luego de la paliza en básquetbol que los nuestros sufrieron a manos de los canadienses, 40-95. Esta fue la segunda derrota de México en el Premundial. Calificar al mundial en este deporte, creo que seguirá siendo por los siglos de los siglos, un sueño que estará a años luz.

Fracaso III: La copa de Oro 2000, un duro sinodal

En el fútbol, los fracasos son costumbre. Después de una derrota en tierras norteamericanas en el mundial de 1999, la Federación Mexicana de Fútbol se "acordaba" que existía una selección femenil que podía competir. Que a lo mejor tenía chance de lograr algo. Entonces, inusitadamente, al fin con algo planificado, el Tri femenil se lanza al ruedo.

La Copa de Oro 2000 fue la primera prueba. Celebrada un año después del mundial, era el ensayo para una selección que llegaba sin muchas expectativas y así se quedó.

Canadá, la bestia negra en el fut femenil de México, derrotó 4-3 a las aztecas. México se recuperaría con un 7-0 a Guatemala, pero caería por el mismo marcador frente a China.

Fracaso IV: Copa de oro 2002, adiós mundial

En el 2002, había apoyo, pero la sombra del fracaso llegaba. México goleó 5-1 a Panamá. Salió airoso en una victoria 2-0 sobre Trinidad y Tobago. Tropezó 3-0 ante Estados Unidos. Aún así, el mundial estaba cerca. Nuevamente Canadá pulverizaría las ilusiones mexicanas con un 2-0. La selección mexicana femenil se tendría que conformar con un tercer lugar, conseguido gracias a una goleada 4-1 sobre Costa Rica.

La importancia que le dan a los celulares

Nunca he entendido el por qué la gente se fascina con los celulares. De cierta manera, siempre me ha parecido algo tonto. Desde hace años, cuando el grueso de la población de este país empezó a tener facilidad para adquirir uno, los contemplé con desconfianza. No me covencían del todo.

Tiempo después, me regalaron uno de esos aparatos. Desde ese primero, hasta el último que tengo en este momento, me sirven para lo mismo: Hablar, recibir, enviar llamadas y mensajes. Y tan, tan. De igual forma no comprendo la manera en que la gente reacciona frente al celular: Hay desde los que hablan mientras conducen un auto hasta los que no se despegan de él, aún estando en clases, reuniones o el trabajo. Es tal la ansiedad que he visto en muchos individuos, que nunca los separan de sus manos.

Tampoco entiendo como hay gente que cambia de celular cada semana. "Mira, este tiene cámara de no sé cuantos pixeles, con ipod, binoculares, láser, mapa de rastreo, etc...". Es la realidad, parte de la sobredosis tecnológica en la que vivimos hoy en día.
Simplemente no los entiendo.

Fish Heads, la terrorífica canción y video de Barnes and Barnes

Uno de los subgéneros más discriminados de la historia de música es el rock cómico. De él podríamos sacar muchas conclusiones y ejemplos. Lejos de las melodías para niños o el rock infantiloide de muchos "roqueros" de México, el estilo paródico hecho a propósito es común en países como Estados Unidos. Del vecino país del norte han surgido Frank Zappa, Weird Al Yankovic-de interesante carrera-, y Dr. Demento, por mencionar algunos de los más famosos.

A finales de los 80, surgió unos hermanos ficticios en la música: Art Barnes y Artie Barnes, quienes en realidad se llamaban Bill Mumy y Robert Haimer. Su inclasificable estilo de mezclar rock, música electrónica y experimentación los hizo únicos. Entre 1979 y 1980, sacan un LP con un nombre tan raro como el tipo de música que ellos hacían: Voobaha. Este álbum pasó sin pena ni gloria, a pesar de haberse vuelto a reeditar en más de una ocasión. Contenía una canción de culto, pero el video era de colección. Estamos hablando de "Fish Heads".

La canción no es propiamente de rock, la letra es bastante estúpida-habla sobre pescados-, y el grupo nunca trascendió. Lo que realmente pasó a la historia es su extrvagante video, una mezcla oscura, infantil y para algunos tenebrosa. Recuerdo que hace años un amigo me dijo que el clip era tan feo que le daba pesadillas, puesto que es feísimo. Barnes and Barnes cantan tonterías mientras aparecen pescados y el actor Bill Paxton, famoso por haber actuado en Titanic, Twister, Aliens o Apolo 13.

En fin, disfrútenlo u odiénlo.

Crónicas: El día que México goleó a Estados Unidos en la Copa de Oro 2009

El miércoles, durante dos horas, México se paralizó. Se olvidó por un momento de la crisis económica. De la delincuencia, del odio y malinchismo que son el pan de cada día en el país, para volcarse en la selección mexicana de fútbol.
Bares, restaurantes, changarros, fonditas y cocinas de todo el país se llenaron de comensales dispuestos a tomar cerveza y tragar comida mientras veían el partido México vs. Estados Unidos. Todos observaban absortos el partido, babeaban por el circo, ese del fútbol.
Todo el país se volcó al juego de eliminatoria. Al final , el Tricolor ganó. Los gringos perdieron.
Una simple victoria para un país pobre. Golpeado, lastimado, conformista, de pésimos gobernantes, de mala música y de injusticias. Un triunfo sencillo a un país ávido de héroes, que busca idolatrar al próximo becerro de oro. Muchos a celebrar, al ángel de la independencia en el distrito federal. En Mérida, al monumento a la patria, y así sucesivamente en los principales monumentos en todo el país ¿y el trabajo? bien gracias para muchos. Esto es México.

!Viva Aguirre! !Viva Cuau! !Vivaaa Sabah! !Vivaaaa! Que importa aguantar al insoportable de Nery. Que a lo mejor los jugadores se contagiaron de influenza. "Márquez, lárgate" dijeron algunos. !Viva México ca.....!

Sólo en este país suceden estas cosas. Al día siguiente, de regreso a la aplastante realidad. Trabajar para comer, pagar esto y lo otro. Me sentí mal, casi deprimido. Horrible y feo.
Todo ante la euforia de un partido que los aztecas se agenciaron, pero que nos ofrece un cuarto lugar que no da el mundial (aunque muchos exageren y festejen como si ya hubiera calificado). Tanta alaraca por una simple victoria. Y eso que a mí no me espera una Belinda en casa.

!A qué le tiras cuando sueñas mexicano!

El extraño mundo del actor Crispin Glover: Clownly, Clown, Clown

Crispin Glover es uno de esos actores extraños de Hollywood. Conocido por interpretar papeles sui generis que van desde el padre de Marty McFly en "Volver al Futuro", Andy Warhol en "The Doors" y un papel como el rey de corazones en "Alicia en el país de las maravillas", el intérprete americano es un personaje de una interesante y variada carrera en las artes. Sin embargo, el actor también canta. Todavía en los ochenta lanzó uno de esos discos bizarrísimos que contadas veces en la historia aparecen. Era 1989, cuando disqueras grandes y pequeñas dejaban a muchos grabar música de lo más viajada y extravagante. Hace 20 años, alejado de la parafernalia del cine, Glover lanza un disco con un gigantesco nombre, titulado así:

"The Big Problem ≠ The Solution. The Solution = Let It Be" o mejor conocido como "The Big Problem Does Not Equal the Solution, The Solution Equals Let It Be".


Aunque no es un disco propiamente de rock, si es una obra violentamente tomwaitsiana, oscura, como tal vez ha sido la carrera de él mismo. Un video realizó de este disco (el único en su carrera), que a muchos espantará y les resultará pesadillesco, a otros les gustará, pero les ageguró que no les dejará indiferentes:

Ojo: Si no le gustan los payasos, ni lo vea.

Sobrevaloraciones:Comercial o no comercial...¿es una broma?

No sé ustedes, pero una de las frases que menos me simpatizan es la de : "es que es comercial".

Nunca he entendido esa palabreja.

Hace tiempo me daba risa, pero ahora me da escozor. La he oído tanto que no sé qué pensar. A donde quiera que vaya parece que me persigue. Me molesta de verdad y no es paranoia.
Siempre se me ha hecho una justificación idiota hacia algo que a uno no le parece. Mencionar la palabra "son comerciales" es una de las cosas más aburridas y simples que cualquiera puede decir.

Recuerdo hace años una frase que pronunció una amiga: "Entonces, sólo te gustan las películas que no son comerciales".

Inmediatamente, le explique que no estaba en lo cierto, que me gusta toda clase de películas y un largo etc. Realmente nunca me he considerado una de esas personas que andan por la vida buscando la música más rara o las películas independientes y de cierta manera, me da flojera quienes lo hacen, puesto que yo escucho y veo lo que me gusta y digamos que no le hago caso a lo demás.

La palabra "comercial", es una roñísima palabra que abre puertas para con lo que sea. Es como decir "Ábrete sésamo" hoy en día. A lo que voy, ¿Quiere usted verse estudiado, izquierdoso o contestatario? diga que tal artista, película, grupo y grupúsculo son comerciales. "Vendidos" es otra de las frases más recurrentes de quienes intentan descalificarlo todo. Nunca he entendido en la música, por mencionar un ejemplo, que antes una banda no era comercial y después si lo era. He leído y esuchado mil argumentos y hasta la fecha no comprendo cuál es la dichosa diferencia entre lo comercial y lo que no. Posiblemente sea burro y no pueda comprender el significado que millones sí entienden o creen saber que entienden.

¿Qué es la música comercial? ¿algo por lo que no se paga? ¿es música que privilegia letras, ritmos y composición por encima de la imagen?
Si a esas vamos, una cosa es comercial desde que tiene un precio, por lo tanto, todo es comercial a menos que sea gratis. Si usted no paga un peso por un producto o servicio, significaría entonces que es gratis y por ende, no es comercial. Entonces ¿qué es y que no es comercial?. Eso me recuerda a una discusión que surgió en una revista que compraba. El meollo del asunto es que la publicación se había vuelto comercial y la crítica era porque había salido un rapero de moda y de bastante interés periodístico. Muchos tacharon inustamente a la reva de vendida y que ya había perdido su sentido contracultural. La mejor respuesta que dijeron es que no fue creada desde un principio con el propósito de ser contracultural, subterránea o lo que eso signifique.

Lo que entiendo es que sí debe haber en cada uno de nosostros un sentido crítico a la música, a las artes y a nuestras vidas, pero que cause verdadera empatía, porque decir que algo es "comercial" o "vendido", ni siquiera debe ser considerado un argumento, cuando mucho una broma, al menos para mí.

Un día tranquilo

Hoy ha sido un día bastante amable. No sé si soy yo el que se sorprende o que todo a mi alrededor ha cambiado. Si me levanté con el pie derecho o es algo más. Al fin y al cabo, desde que en la mañana me preparé y realicé una serie de actividades. Voy a comprar algo y resulta que recibo gratas atenciones. Todos atentos. Me dirijo a una tienda departamental y pasa lo mismo. Creo que ya me había desacostumbrado a tener días así. Es una situación cómoda, pero a la vez extraña e inexplicable.

¿Selección B? ¿Selección C? ¿Qué?

Luego del triunfo 5-0 sobre Estados Unidos, México se empachó. Lo digo por sus aficionados que iban a celebrar al ángel de la independencia. Por los ridículos comentaristas y paleros del tri que se desgastaban la garganta y vomitaban verborrea acerca de la selección. De los vendedores de playeras (ese mismo domingo antes del partido estuve a punto de comprarme una) que seguramente ya subieron el precio a la ropa relacionada con la selección mexicana. "Tómenla gringos", "al fin", "goleada", fueron títulos de periódicos, sitios de internet y comentarios de miles de mexicanos. En las próximas horas y al día siguiente, el tricolor era tema obligatorio. Qué importa que el América haya sido superado por el Chelsea. ¿Atlante jugaba al día siguiente? ¿Paola Espinosa era felicitada? eso qué interés tiene, todos querían ver a Giovani con Belinda, felicitar a Aguirre y festejar una goleada histórica al gabacho.
Antes de la Copa Oro, todo mundo pensaba que la selección era una auténtica porquería. Uno como aficionado podía escuchar los comentarios más curiosos. Hasta un "conozco chavos de mi colonia que juegan mejor que varios de la selección" ó "Saquen a Aguirre, metan al Chelís" hasta "Cuauhtémoc es la solución". Ahora me da risa. Ya todo mundo "se pone la verde de nuevo". Los fans mexicanos ignoran (o lo que es peor, se les olvida) lo mal que está el fútbol azteca, que en caso de perder o empatar el 12 de agosto, las esperanzas de llegar al Sudáfrica 2010 se habrán casi esfumado. Que la victoria es un bálsamo que oculta los dolores que padece un fútbol que tiene que jugar en el vecino país del norte porque ahí deja lana. Organizar torneos cortos para tapar carencias en el campeonato mexicano. Vender playeras oficiales de 700 pesos para adelante para obtener mayores ganancias. Prostituirse ante televisoras y dejarlas que ellas pongan los horarios a costa del rendimiento y salud de los futbolistas. Convocar "figuritas" o naturalizados que en otros países no les harían caso. Gozar del pan y circo del fut azteca evadiendo la verdadera realidad, algo común en México.

Lo anterior no es por demeritar la victoria ante Estados Unidos, pero por ganar un partido todo mundo hace escándalo. Aunque no estoy de acuerdo con que esa selección, era la selección "b" de ellos. 11 jugadores que participaron en la Copa Confederaciones y casi acaban con Brasil (y destruyeron el invicto de España), estaban registrados en el equipo y varios jugaron. He aquí la lista de los que estuvieron registrados tanto en la Copa de Oro como en la Copa Confederaciones 2009:

Freddy Adu
Jozy Altidore
Brad Guzan
Luis Robles
Heath Pearce
Jonathan Bornstein
Benny Feilhaber
Ricardo Clark
Sacha Kljestan
Charlie Davies
Conor Casey

y los de México, que estaban registrados tanto en el último juego eliminatorio contra Trinidad, que era vital, y contra Estados Unidos en la final de la Copa Oro:

Giovani Dos Santos
Guillermo Franco
Miguel Sabah
Guillermo Ochoa
Israel Castro
Carlos Esquivel
Alberto Medina

Nota: Tanto de Estados Unidos como de México, no todos los que estaban registrados jugaron ambas copas o eliminatoria.

¿Ambas selecciones tenían sus cuadros "b"? Mentira, y en dado caso que así hubiera sido, ambas estaban casi iguales en la final de la Copa Oro.

Crónicas: Trámites

Si usted vive en México, no está exento de vivir haciendo trámites. Los mexicanos hacen trámites y colas para todo. El super, el pago de luz,agua, gas, teléfono, las colegiaturas, licencia de manejo, atención médica, etc.


Recordaba esto, ya que el lunes acompañé a mi mamá a uno de esos sitios."Ocúpame un lugar", me decía mientras trababa de esquivar a las demás personas. Aunque el trámite fue rápido y no tuve queja alguna, extrañaba no tener un buen libro a mi alcance en esos aburridos momentos donde siempre hay que esperar por una u otra razón.


Nasie está exento de este tipo de situaciones. El otro día, un amigo me comentaba que varias días ha llegado temprano sin poder hacer un canje de placas con éxito. Puede ser que suene amargoso (aunque eso parece que sucede en casi todos los post que escribo) que en México es impresionante la burocracia y la ineptitud con que se manejan muchos de los servicios que podrían ser rápidos. De la misma forma, muchas personas que trabajan en la burocracia creen serlo todo con el poder de su firma, sello o algún papel y en vez de facilitarte todo, terminan complicándotelo.

¿Qué hace la autoridad para evitar tantos papeleos y vueltas? aparte de los supuestamente útiles buzones de sugerencias, hace como un año, las autoridades federales emitieron una convocatoria para que los ciudadanos enviaran su propuesto de cuál era el trámite más inútil. En un país donde todo se arregla con una "lanita" y donde la corrupción está en la indosincrasia de los mexicanos, cierta área gubernamental ofrecía 300 mil pesos a quien ganara el primer lugar denunciando el trámite más engorroso, molesto y tonto. Finalmente la triunfadora resultó ser una señora que tuvo problemas para obtener medicamentos especiales en el IMSS. El mismo concurso ha recibido críticas por parte de un jefe delegacional y de la revista emeequis, calificándolo de un concurso inútil, que a final de cuentas, no agilizará muchos de los trámites que a final de cuentas, si son hartantes y dejan a uno como ciudadano, impaciente.

Canciones de rock olvidadas por el tiempo: Blue Side

Dicen que uno de los últimos músicos que tuvo contacto con Johnny Ramone, fue Robert Schwartzman, su amigo y cantante de la agrupación Rooney. Schwartzman fue elegido para participar en el tributo a los Ramones que se cocinaba en aquel entonces, el disco tributo We Are a Happy Family.

El joven Schwartzman tiene una carrera peculiar. Mientras todavía estudiaba, actuó en la ñoñísima película "Diario de una Princesa" (2001) y en "Vírgenes Suicidas" (1999), de su prima Sofía Coppola. El tipo en cuestión, aprovechando sus contactos familiares (es sobrino de Francis Ford Coppola, director de "El Padrino"), entra al competido mundo musical con su entonces emergente grupo.

Sin ser nada del otro mundo, Rooney todavía no tiene un éxito. Pese a estar dirigidos para un público dispuesto a sonreir con canciones alegres y positivas como Blue Side:

¿Por qué se le da tanta importancia a al gente muerta?

Nunca he entendido la fascinación que existe por las personas muertas. Especialmente si éstas son famosos. Cuando se muere alguno, ya es normal que los objetos relacionados con él o ella aumenten su valor. Camisetas, gorras, discos, videos y objetos inútiles que terminan rayando en lo absurdo, como la última servilleta donde se secó o un pan francés cuya forma es similar al personaje, terminan como objeto de intercambio. Generalmente, son vendidos en mucho dinero. Fans o no, arrasan con todo a su paso. Endiosan y terminan rindiéndole un culto desproporcionado.

Para esos fans from hell, la fecha de nacimiento es la más importante. Es un aniversario para sus seguidores. Igual algunos lugares. Por ejemplo, En el cementerio Père Lachaise de Francia descansan varios famosillos . Graceland es el lugar mítico de Elvis. El edificio Dakota de Nueva York, es el lugar del culto a John Lennon y Neverland en California, es el territorio ideal para los adoradores de M. Jackson.

A pesar de lo anterior, sigo sin entender el por qué se reconoce más a alguien cuando está muerto que cuando esta vivo. Podría ser fanatismo o esa sensación de vacío que ya no está quien traía su presencia en todas partes. De cualquier manera, siempre me ha molestado que se adore sólo por el hecho que ya se fue al más allá. Por ejemplo, cuando falleció el actor Heath Ledger, pocos lo pelaban y sólo lo recordaban como un pelele que salía en la película "10 cosas que odio de ti" o el vaquero gay de "Secreto en la montaña". De ahí ni lo pelaban, pero cuando se despidió de la vida terrenal, todos halagaron su actuación como Joker en Batman: The Dark Knight. También con Selena Quintanilla, que ya era algo famosilla como cantante en Estados Unidos, pero una vez fenecida, valía oro y recibió una atención que ni de broma alcanzaba cuando estaba viva. De repente todo mundo conocía sus canciones y enseguida fue nombrada como la "Reina del Tex-Mex". O el ridículo y extremadamente sobrevalorado Pedro Infante, favorito de mexicanos cursis y tal vez, adocenados.

Igual pasa con escritores, artistas plásticos o cineastas de culto. Muchos de ellos son unos Don Nadie, sin alguien que les haga caso cuando existen, pero una vez que la calaca les pasa la factura, sus obras adquieren un valor impresionante. Entre más sé, menos entiendo, ¿Quién los comprende?